无论何时何地，一定要记住，photoshop只是一个工具。
首先声明一下，photoshop对我而言，已经是一个日对夜对，差不多就要到呕吐地步的一个黄脸婆。一开始是迷恋，然后到熟悉，到漠视，到厌恶。现在呢，超然了。photoshop就好比是我上网使用的鼠标，我不会关心这个鼠标究竟是怎么样的(虽然偶尔会发牢骚说，这个烂鼠标！)，吸引我的只是屏幕上的内容——作品。
许多人不知道这句话的内涵，才会造成学习photoshop过程的枯燥。一开始就钻牛角尖去探求photoshop的软件结构，得到的只是头昏脑胀，如果有人说，能帮我做这个这个这个吗，你发现，居然自己作不出来。
为什么，因为photoshop只是工具，而使用工具的靠是你自己的感觉、技巧，而不是photoshop本身呀。
多观察，多思考，多延伸，不要盲目学习。
回想起当初第一次接触photoshop 2.0的时候，非常的滑稽。那时候我想，这个图片处理软件真是怪，一大堆工具画了这么多，居然看不出有什么效果。(汗……)后来photoshop3.0.5出来的时候，我才第一次，觉得这个软件的强大。现在终于到了7，霸主就是霸主……我五体投地。学习photoshop的经历是非常有趣的。我也经历了看书、抛书、写书的历程。现在回头看看，市面上一大堆photoshop垃圾书，不仅教坏学生而且浪费青春。真是痛心疾首啊。但后来想想也对，很多精妙之处，只在意会，不在言传。为了达到一个层次，走过的弯路真是又长又艰苦呢。
但其中有些弯路，实在不应该走。比如说，照相馆的冰块教程出来的时候，大家都在学，每个人都做冰块，有没有人真正去观察过冰块？有没有人真正去研究光的折射？非得使用照相馆那种方法去做冰块吗？我能修改步骤吗？它的原理何在？
我敢担保，很多人学习photoshop的思路是这样的：
看到一个效果-惊讶-我也要做-学习-死记硬背-再看到下一个效果，目瞪口呆again……
这种效果对你有用吗？学了干什么？如果你学习了一种效果不能将之延伸使用、变化使用，等于没用。
为什么说现在大多数书都是垃圾，因为他们没有从事物的观察出发、没有从实际的应用出发，而老是一开始就对着菜单、面板，解释这个是什么，那个又是什么……昏……初学者还不被这些事情吓死？整一个软件说明书。我还不如直接看photoshop帮助呢。6.0有中文版的，建议大家去看，书，找不到实在好的暂时别买了。
学习的正确思路应该是这样的：
看到一个效果-惊讶-我也要做-学习-理解延伸-我能用这个特性做出更好的效果吗？-我还有其他方法实现吗？-再看到下一个效果，哦，其实这就是……
photoshop贵在精
很多人学学这个学学那个，学的都很粗浅，老是一开始就研究高深的通道、光照、颜色调整什么的，还不如老老实实一样样学好。大家都知道pen path钢笔工具，但真正用的行云流水的有几个？知道path+hue/saturation是photoshop画图最简便、最直接的方法吗？jet brush，喷枪，产生照片般细腻画质，很大一部分靠的就是它。layer style，很简单是不是，它能做出时下流行按钮差不多所有的样式。
一开始一定要全部认识一点点，然后就要深入，不要觉得这个没什么用我又不学，那个没什么用我又不学。这样下去，什么都学不来。
犯不着和photoshop较劲
photoshop不是神笔，犯不着什么都用它。我要做很炫的反光……我要做真正的透视……没必要苦苦用photoshop实现吧，为什么不考虑其它软件呢？为什么觉得我不用photoshop就不行，我不用滤镜就不行，我非得用photoshop自带的。这样太辛苦，没必要。平时要学习可以钻研一下，练习一下，真要工作的时候你说我就要用photoshop做那就有点犯傻了。
下面是从我的作品中挑选出来的photoshop例子，顺带介绍，大家讨论讨论，希望有所启发。
1、很早期的试验，主要是玻璃球和金属球，后来想测试一下裂缝，就直接放到金属球那里了。主要是渐变、模糊，裂缝使用云彩取得不规则曲线。
2、同样很早期的试验，改进了金属球，并且测试了火烧纸效果和皮革、针线、包布效果。现在看来是一个很失败的作品，呵呵。主要使用了云彩、杂点、光照来实现。
3、早期，还算满意的桌面作品，个人觉得色彩冲击力不错。主要使用了辐射渐变、各种图层叠加等等。
4、近期。最近爱上这种风格的东西，全部鼠标绘制。使用的工具非常简单，path+填充+hue/satutation。就是这么简单。钢笔的重要性在此得到体现。简单工具却能得到大效果。
5、同上风格的作品。全部鼠标绘制，path+填充+hue/satutation。
6、上两张作品的延伸。一样全部鼠标绘制。在此作品中探求了photoshop7强大的笔刷功能。主要部分使用path+填充+hue/satutation，再分层使用渐变、图层混合、模糊等等效果仔细渲染。
最后，谢谢大家。
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